Eines der ersten beiden chinesischen Studios für die Synchronisation fremdsprachiger Filme, das ganze Generationen mit seiner professionellen Interpretation ausländischer Produktionen geprägt hat und weiterhin beeinflusst, begeht heute sein 60-jähriges Firmenjubiläum.

Fotosammlung mit Synchronsprechern des Shanghaier Übersetzungsstudios.

(Bild: Xinhua)

Den meisten Chinesen ist das Shanghaier Synchronisationsstudio vermutlich kein vertrauter Begriff, auch wenn sie sich ohne ihr Wissen bereits an seiner Arbeit, etwa an der Verfilmung von einem Theaterstück William Shakespeares, erfreuen konnten.

Die britische Verfilmung von Shakespeares berühmtem Theaterstück Hamlet wurde 1958, ein Jahr nach der Unternehmensgründung, vom Shanghaier Studio ins Chinesische übersetzt.

Das Shanghaier Synchronisationsstudio war eines der ersten beiden staatlichen, speziell für Filmübersetzungen gegründeten Unternehmen.

Am heutigen 1. April wird das Unternehmen, das in seiner Firmengeschichte mehr als 1.500 ausländische Filme übersetzt und synchronisiert hat, 60 Jahre alt.

Die Filme wurden aus mehr als 40 Ländern einschließlich der ehemaligen Sowjetunion, Ungarns, Frankreichs, Italiens, Großbritanniens, Japans und der Vereinigten Staaten importiert.

Außer dem Import von ausländischen Filme hat das Studio auch damit begonnen, chinesische Filme in andere Länder und Regionen zu exportieren.

Inspiration für Generationen

„Die Übersetzung sollte der ursprünglichen Verfilmung treu bleiben und gleichzeitig dem chinesischen Publikum verständlich sein. Zudem sollte die Nachsynchronisation lebensnah ausfallen“, sagte Bei Qianni, Enkelin des ehemaligen Studiodirektors Chen Xuyi.

So wurde Hamlet zum Beispiel mit „Die Geschichte der Rache des Prinzen“ betitelt.

Das Studio hat den berühmten Schauspieler Sun Daolin gebeten, den Prinzen-Darsteller Laurence Olivier zu synchronisieren.

Sun war damals 37 Jahre alt. Er erinnert sich, dass die damaligen Mitarbeiter ihr Bestes getan haben, um die Nachsynchronisation so poetisch wie möglich zu gestalten und das Publikum mit dem Originaltext anzusprechen.

„In den 1980er Jahren habe ich einen Brief von einem Universitätsstudenten erhalten, in dem geschrieben stand, dass die von uns synchronisierten ausländischen Filme seine Seele geprägt haben. Wir alle waren überrascht von solch einer Aussage, aber gleichzeitig dankbar für unsere Rolle“, sagte die mittlerweile über 90-Jährige ehemalige Synchronisationsdirektorin Su Xiu.

Ein weiterer berühmter Synchronisationssprecher war Qiu Yuefeng, dessen Rolle als Rochester in der Verfilmung des Romanklassikers Jane Eyre von 1971 eine ganze Generation beeinflusst hat, sagte Su.

Viele Jahre später hat der Künstler Chen Danqing den Originalfilm in den Vereinigten Staaten gesehen. „Ich war so an die Version von Qiu gewöhnt, dass mir die Stimme von George Scott sonderbar vorkam“, erinnert er sich.

Die Darsteller führten ein einfaches Leben. Das Monatsgehalt von Qiu betrug in den 1960er Jahren kaum 60 Yuan (etwa acht Euro).

„Seine Stimme hat viele Fans trotz ihrer Verzweiflung begeistert“, sagte der Zuschauer Pan Zheng.

Herausforderungen in einem neuen Zeitalter

Vom russischen Film „Wie der Stahl gehärtet wurde“ (1950) über das amerikanische Musical „Der Klang der Musik“ in den 1970er Jahren, dem indischen Drama „Karawane“ in den 1980er Jahren bis hin zu den modernen Erfolgsserien von „Harry Potter“ und „Kung Fu Panda“, haben alle Auslandsfilme, die ins Chinesische synchronisiert wurden, Spuren im Wandel der chinesischen Gesellschaft hinterlassen.

Da ein immer größerer Teil des chinesischen Publikum es mittlerweile vorzieht, im Internet auf Unterhaltung aus dem Ausland zuzugreifen, bildeten sich Online-Übersetzungsgruppen.

Offizielle Daten über die Anzahl existierender Untertitel-Arbeitsgemeinschaften sind nicht verfügbar. Viele Mitglieder arbeiten freiwillig, übersetzen Bücher, Zeitschriften, Spiele, TV-Shows und Filme.

Die Direktorin und Synchronisatorin Zhan Jia gab zu, dass diese Gruppen die Filmproduktion des Studios beeinträchtigen.

„Aber solche Zirkel können uns nicht ersetzen“, sagte sie. Die Mitglieder der Untertitel-Gruppen übersetzen die Dialoge basierend auf der Audiospur in Echtzeit in die Zielsprache. Sie machen häufig Fehler.

„Unsere Übersetzung ist genauer, weil unser Studio das ursprüngliche Drehbuch von ausländischen Filmgesellschaften erhalten kann. Selbst unausgesprochene Wörter, die dem Verständnis des Publikums überlassen sind, werden im Filmmanuskript häufig hervorgehoben“, sagte Zhan. Dies hilft Übersetzern, den Film besser zu verstehen.

Außerdem sind die Übersetzer im Studio Experten und erfahrener, mit Kenntnissen über die Filmkunst. „Mit diesem Wissen können sie Fremdsprachen besser in die Zielsprache überführen“, ergänzte sie.

An einer Wand im Studio klebt noch die 14-Zeichen-Doktrin von Chen Xuyi: „Die Übersetzung des Originaltexts sollte stimmungsvoll, die Synchronisation der Darsteller lebensecht wirken.“