Ausgelassenheit der Gen Z macht Live-Vorführungen noch lebendiger

Als die französische Version des Musicals „Romeo und Julia“ in diesem Sommer durch chinesische Städte tourte, zogen Theater, in denen es aufgeführt wurde, zahlreiche junge Zuschauer an, die in rote oder blaue Outfits gekleidet waren.

Die beiden Farben symbolisieren in Shakespeares Klassiker die zwei verfeindeten Familien von Verona. Junge chinesische Fans teilten auf Social-Media-Plattformen Informationen zur Show und befolgten sogar einen Dresscode, um Teilnehmer statt passive Beobachter zu sein.

Das chinesische Publikum der Generation Z sucht zunehmend nach Möglichkeiten, sich an den darstellenden Künsten zu beteiligen. Auf Chinas aufstrebendem Markt für darstellende Künste sind sie zu einer Konsumentengruppe mit gewaltigem Einfluss geworden und die Art und Weise, wie sie sich Vorführungen ansehen, prägt das Geschäft.

Junge Menschen, die die Aufführung von Romeo und Julia gesehen hatten, tauschten sich online über die Besetzung, den Blick von verschiedenen Sitzplätzen im Theater und sogar die mit phonetischen Hinweisen markierten französischen Liedtexte aus.

Offline standen sie stundenlang für Autogramme an und nachdem der Vorhang gefallen war, rannten sie für Zugaben zum Bühnenbereich. Von „Aimer“, dem Erkennungslied des Musicals, haben sie sogar einen Chor auf Französisch organisiert.

Hao Jiajing, eine 19-jährige Studentin der Beijing Foreign Studies University, ist ein begeisterter Fan von Rap-Musik und besucht, in Hip-Hop-Kleidung gekleidet, Live-Konzerte und -Festivals. Ihre Erfahrungen gehen über die Musik hinaus und bieten ihr die Möglichkeit, Menschen zu treffen, die ihre Leidenschaft teilen.

„Sich eine Show anzusehen, ist eine Chance, Gleichgesinnte zu finden. Wir mögen aus verschiedenen Gesellschaftsschichten kommen, aber die gemeinsame Leidenschaft für Rap schafft eine starke Bindung“, sagte Hao.

Sie sagte, der Kameradschaftssinn unter Fremden, die ihre Liebe für dieses Genre teilen, führt oft zu bleibenden Freundschaften, die über das Konzert hinausgehen.

Von Autogrammstunden und Treffen mit ihren Lieblings-Rappern abgesehen, nimmt sie gelegentlich an von Fangruppen veranstalteten Pre-Show-Veranstaltungen teil, um Souvenirs zu verteilen. Nach dem Ende der Konzerte geht sie mit anderen aus der Gruppe auf Dinnerpartys, wo sie zusammen das ganze Konzert nochmal „aufführen“.

Sich im Hip-Hop-Stil zu kleiden, ist für Hao mehr als nur eine Möglichkeit für ein Foto auf Social Media. Es steht für einen Wechsel vom alltäglichen Casual zu einer unverkennbaren Hip-Hop-Mode, einem Wechsel, der ihr dabei hilft, in die dynamische Atmosphäre der Rap-Kultur einzutauchen. „Es geht darum, mit der Stimmung der Live-Vorführungen vollkommen zu verschmelzen, was mich fühlen lässt, dass ich Teil der Show bin“, sagte Hao.

Sich für Live-Vorführungen zu verkleiden bietet ihr auch die Möglichkeit, eine verborgene Identität zu auszuleben.

„Persönlich liebe ich diesen Kleidungsstil. Für Alltagskleidung auf dem Campus ist er vielleicht nicht geeignet, aber beim Besuch solcher Musikveranstaltungen bietet sich eine perfekte Gelegenheit“.

Die Kunden auf dem Markt für darstellende Künste in China werden immer jünger. Mehr als 30 Prozent der darstellenden Kunst werde von einem Publikum konsumiert, das nach 1995 zur Welt kam, so Zhu Min, außerordentlicher Professor an der Communications University of China und Direktor der Forschungsbasis für Kultur und Tourismus des Ministeriums für Kultur und Tourismus.

„Die Generation Z ist zu einer Kraft geworden, mit der man beim Konsum von darstellender Kunst rechnen muss. Ihre Bedürfnisse und Vorlieben man nicht ignorieren kann, wenn man Chinas jüngste Bemühungen, den Kulturkonsum und das Nachtgewerbe anzukurbeln, berücksichtigt“, sagte Zhu.

Die neuen Zuschauergewohnheiten hätten bei Aufführungen zu Veränderungen geführt. Musikfestivals, Live-Konzerte, Stand-up-Comedy und immersive Dramen seien in Mode gekommen und würden eine Abkehr von traditionellen Aufführungen bedeuten, sagte er. Diese würden das Publikum viel näher an die Vorführenden heranbringen und es gebe viel improvisierte Interaktion.

Zu den Gründen dieses Wandels erklärt Zhu, dass die chinesische Generation Z im digitalen Zeitalter vor einem sich rasant veränderndem sozioökonomischen Hintergrund aufgewachsen sei. Viele junge Menschen hätten das Geld, um sich nicht nur Eintrittskarten, sondern auch Fan-Artikel zu kaufen. Außerdem sei die Generation Z interessiert daran, sich ihre eigenen Freundeskreise und Gemeinschaften zu bilden, um mit denjenigen zusammenzukommen, die ihre Passionen teilen.

Zhu sagte, er sei von einer Szene beeindruckt gewesen, die er kürzlich bei einem Musikfestival miterlebt hatte.

„Ich war sowohl als Forscher als auch als Fan dort und aus der Perspektive eines Menschen, der in den Siebzigern geboren wurde, war ich schockiert darüber, was Jugendliche aus tiefster Liebe taten“, so Zhu.

Daten der China Association of Performing Arts zufolge wurden in der ersten Hälfte dieses Jahres insgesamt 193.300 kommerzielle Kunstvorführungen aufgeführt, was einem Anstieg von mehr als 400 Prozent im Vergleich zum Vorjahr entspricht. Die Gesamtanzahl der Zuschauer betrug etwa 62,24 Millionen, mehr als zehnmal so viel wie im Vorjahreszeitraum.